Taller intermedio Fotografía Fine Art
Fotografía Fine Art - Taller intensivo
La fotografía Fine Art va más allá del retrato tradicional. Cada imagen se construye con una intención artística, donde la luz, la composición, el color y la dirección de la modelo trabajan en conjunto para transmitir una emoción o concepto.
En este taller aprenderás a desarrollar una visión artística mientras realizas una producción profesional en estudio.
Inversión total: 3500 MXN
Formato:
Taller Presencial
Nivel:
Intermedio
Día
Domingo
Galeria de nuestro taller
¿A quién está dirigido?
Este taller está dirigido a personas que desean iniciarse en la fotografía Fine Art, fotógrafos principiantes e intermedios que buscan desarrollar un estilo artístico, estudiantes de fotografía, retratistas que desean perfeccionar el uso de la iluminación y la dirección de modelo, creadores de contenido y cualquier persona interesada en producir imágenes con una estética elegante, profesional y de alto valor artístico, mientras construye un portafolio de calidad.
¿Qué aprenderás?
Durante este taller aprenderás los fundamentos de la fotografía Fine Art, desde la conceptualización de una imagen hasta su ejecución en estudio. Conocerás cómo planear una sesión, trabajar con iluminación profesional, dirigir a la modelo para obtener poses y expresiones naturales, crear composiciones equilibradas, utilizar el color y el vestuario como elementos narrativos, y realizar una selección y revelado básico de tus fotografías para obtener un resultado con una estética artística y profesional.
¿Qué sabrás hacer al terminar?
Al finalizar el taller serás capaz de planear y ejecutar una sesión de fotografía Fine Art, configurar correctamente la iluminación de estudio, dirigir a una modelo con seguridad, crear retratos con una composición y estética artística, aprovechar el color y los elementos de la escena para transmitir una idea, y obtener fotografías listas para integrar a tu portafolio profesional.
¿Qué necesitas?
- Una cámara fotográfica digital con controles manuales (réflex o mirrorless).
- Al menos una tarjeta de memoria (16 GB o superior).
- Batería completamente cargada y, de ser posible, una batería adicional.
- Cuaderno y bolígrafo para tomar apuntes.
- Ganas de aprender y practicar.
Duración
- 1 sesión
- 5 horas.
- Horario: 10:00 a. m. a 3:00 p. m.
- Máximo 5 alumnos.
- Modelo profesional incluida
- Práctica en estudio
- Retroalimentación personalizada
Importante
La realización del taller está sujeta a un cupo mínimo de participantes. En caso de no alcanzarse, el inicio podrá reprogramarse o cancelarse. Si el taller es cancelado, se realizará el reembolso correspondiente.
Si la fecha de inicio se reprograma, las sesiones posteriores también se ajustarán, respetando el número total de horas y clases del taller.
Una vez realizado el pago, no habrá reembolso por inasistencia, abandono voluntario o cancelación por parte del participante.
TEMARIO
- La intención antes de disparar
- Cómo nace una fotografía.
- Qué quieres comunicar.
- Construcción del concepto.
- Expresar con el cuerpo y la luz
- Cómo la pose transmite emociones.
- Cómo la iluminación cambia el significado de una imagen.
- Relación entre sombra, forma y emoción.
- Esculpir el cuerpo
- Líneas, curvas y siluetas.
- Cómo estilizar la figura.
- Uso de ángulos y perspectiva.
- Construcción de una obra Fine Art
- Cómo transformar una idea en una fotografía.
- Toma de decisiones durante la sesión.
- Elementos que fortalecen una imagen.
- La mirada del fotógrafo
- Cómo analizar una fotografía.
- Detectar fortalezas y áreas de mejora.
- Qué diferencia una imagen común de una imagen con carácter.
- Sesión práctica guiada
- Desarrollo de una sesión completa.
- Dirección de la modelo.
- Aplicación de los conceptos.
- Retroalimentación en tiempo real.